曲目列表
专辑简介
专辑简介：已故指挥家库尔特·马祖尔（Kurt Masur）与伦敦爱乐乐团的合作关系从1987年起，便长达20年之久。这张录音是在他担任乐团首席指挥（2000-2007）期间录制的，充分展现了指挥与乐团之间的深厚默契。此专辑是伦敦爱乐乐团肖斯塔科维奇交响曲系列日益扩展的一部分，马祖尔指挥的过往录音因其“充满力量的风格”和“严谨的艺术品位”而广受赞誉。最近发布的肖斯塔科维奇专辑（LPO-0080：《交响曲第6号与第14号》，指挥弗拉基米尔·尤罗夫斯基）更是被《BBC音乐杂志》评为“今年听到的最震撼的肖斯塔科维奇专辑”。指挥家简介：库尔特·马祖尔（Kurt Masur，1927年7月18日－2015年12月19日）是德国著名指挥家，以其对德国浪漫主义曲目的真挚诠释而闻名。马祖尔在莱比锡音乐学院学习指挥、钢琴和作曲后，曾在东德多个城市担任指挥，1955年成为德累斯顿爱乐乐团指挥。1970年至1996年，他领导莱比锡 Gewandhaus乐团，广泛巡演并获得国际声誉。1991年至2002年，马祖尔担任纽约爱乐乐团音乐总监，成功振兴了乐团。2000至2007年，他在伦敦爱乐乐团担任首席指挥，并兼任法国国家交响乐团音乐总监（2002-2008）。此外，他还在全球多家乐团担任客座指挥，并于1975年成为莱比锡音乐学院教授。马祖尔注重音乐教育，常为学生举办指挥大师班，强调指挥与乐团共同传达作曲家的真正意图。乐团简介：伦敦爱乐乐团London Philharmonic Orchestra (LPO）是一支与伦敦交响乐团London Symphony Orchestra（LSO）齐名的世界级顶尖交响乐团。伦敦爱乐乐团被誉为当今国际舞台上最优秀的乐团之一。在其漫长而辉煌的发展历程中一直是英国最具前瞻性的乐团之一。1992年以来，伦敦爱乐乐团一直是英国皇家节日大厅的常驻交响乐团，每年9月至次年5月，乐团都在此地演出系列音乐会。乐团以其多样性的演奏曲目为特色，演奏的作品十分广泛，包括交响乐、歌剧和电影音乐，视频游戏录制配乐，发行自有品牌唱片。其中以《因父之名》、《指环王》最为人熟知。伦敦爱乐乐团致力于通过为青年人举办各种音乐主题活动，激励着下一代音乐人。一直以来，他们把管弦乐带给各个年龄层的观众，并为各种社会背景的人创造机会实现自己的音乐梦想。欧洲柔术大胆无码视频
专辑简介：男高音歌唱家克里斯托夫·普雷加迪恩（Christoph Prégardien）和钢琴家迈克尔·吉斯（Michael Gees）的专辑中包含两首伟大作品：舒曼的《诗人之恋》和瓦格纳的《维森东克之歌》。专辑以舒曼鲜为人知的杰出作品《安魂曲，Op.90》结束。罗伯特·舒曼可谓是情感最坦诚的作曲家，他在1840年代创作的许多艺术歌曲专门献给了爱人克拉拉·维克（Clara Wieck）。在《诗人的爱（Dichterliebe), Op.48》中，他的情感挥霍向了海因里希·海涅（Heinrich Heine）的《诗经（Buch der Lider）》。在某种程度上，《诗人之爱》可谓他在爱情求索期间经历情感波动最敏锐的再现。这些作品的共通之初在于，尾声的钢琴部分都蕴含着高度凝练的情感，概括和升华了一首歌曲的主旨，《诗人之爱》尤其如此。1850年8月，舒曼在奥地利诗人尼古拉斯·列诺（Nikolaus Lenau，1802年-1850年）的六首诗作上创作了音乐。舒曼与列诺曾于1839年在维也纳短暂会面。像舒曼和沃尔夫（Hugo Wolf）一样，列诺在精神病院度过了他的最后几年，他的头脑被梅毒摧毁。舒曼当时病得垂头丧气，他的心境也反映在这些沉重、压抑和残缺的诗中。 当时的舒曼以为列诺已去世，为了缅怀他而创作了《安魂曲》，事实上列诺去世于这部作品完成之后。这是舒曼罕有的宗教作品，被认为源自他创作的《太阳神的哀歌（Héloïse’s lament）》。舒曼采用了回旋婉转的伴奏，以竖琴在诗歌中“天使”的象征意义为线索，将作品呈现为庄严壮丽、令人赞叹的准歌剧形式。1857年秋天，瓦格纳开始创作一套由马蒂尔德·韦森东克（Mathilde Wesendonck）作词的艺术歌曲，作品明显带有瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德 (Tristan und Isolde) 》的印记。《维森东克之歌》也是罕有的、不由瓦格纳本人作词的歌曲，作品于1858年收稿，1862年出版了单行本。这部作品和《特里斯坦》一样实践了 “无尽旋律” 的概念，在饱满融合的色彩、毫不压抑的表达欲望中，乐曲走向狂热与昂扬。 作曲家简介：威廉·理查德·瓦格纳（Wilhelm Richard Wagner，1813年5月22日－1883年2月13日），德国作曲家，以其创作的歌剧闻名于世。理查德·瓦格纳不同于其他的歌剧作者，他热衷于自己撰写歌剧剧本。他是德国歌剧史上一位举足轻重的人物。前承莫扎特、贝多芬的传统，后启浪漫主义歌剧作曲潮流，理查德·施特劳斯紧随其后。瓦格纳因为他在政治、宗教方面思想的复杂性，成为欧洲音乐史上最具争议的人物。瓦格纳后期的作品以其复杂的音乐织体、丰富的和声及配器法著称。在音乐语言上，他使用的半音体系以及快速变换的调性，也影响古典音乐的发展。瓦格纳的《特里斯坦与伊索尔德》可以算是现代音乐的开端。瓦格纳曾建造自己的歌剧院，也就是著名的拜罗伊特节日剧院（Bayreuther Festspiele），此歌剧院是为了演出歌剧《尼伯龙根的指环》而兴建，日后将有无数至伟的作品在此演出。值得一提的是，《特里斯坦与伊索尔德》更为人熟知的电影改编是《王者之心》。此外，《尼伯龙根指环》直接启发了当今流行全球的影视作品《冰与火之歌：权力的游戏》与《魔戒/指环王》。
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